Tatuagem de Medusa: significado e expressão

O que significa uma tatuagem de Medusa

Antes de ter história, a Medusa era só uma cara. Os gregos a pintavam e esculpiam em escudos, moedas, portas e telhas como amuleto contra o mal: olhos arregalados, sorriso de orelha a orelha, presas e a língua para fora, um rosto feito para assustar o que vinha de fora, e não para ser admirado. Esse rosto tem nome, gorgoneion, e a Medusa de presas e língua de fora desta série é ele. Escolhê-la é escolher a proteção, e é uma escolha deliberada, porque quase ninguém hoje pede a Medusa feia.

A leitura que domina agora é quase o contrário. Nas Metamorfoses de Ovídio, Medusa é uma moça violentada por Netuno dentro do templo de Minerva, e é ela, e não ele, quem a deusa castiga, trocando o cabelo por serpentes. As cobras são a sentença, não a natureza dela. Usada assim, a Medusa marca ter sobrevivido a uma violência e se recusar a carregar a vergonha, ficando com a arma que o castigo deu: um olhar que transforma em pedra quem se aproxima. Se é isso que você quer dizer, conte ao tatuador, porque muda o rosto: menos rosnado e mais compostura, olhos firmes e boca fechada.

As serpentes carregam um sentido próprio por baixo das duas leituras. A cobra troca de pele e continua, então uma cabeça cheia delas é renovação sem fim, e a Medusa se lê também como alguém que já foi várias versões de si e segue de pé. O resto do mito oferece composições pouco usadas: Perseu só a venceu olhando o reflexo no escudo polido de Atena, e a Medusa que segura um espelho, nesta série, devolve o olhar a si mesma; do sangue do pescoço dela nasceu Pégaso, o cavalo alado, que aparece aqui empinando sobre a cabeça cortada. Ela era a única mortal entre as três górgonas, e é por isso que pôde morrer.

Em português há ainda uma armadilha de palavra. Medusa é também o nome que a zoologia dá à água-viva, justamente por causa dos tentáculos que lembram a cabeleira de cobras, e a água-viva tem página própria; a Medusa com maiúscula, a da mitologia, é a desta. Entre os desenhos daqui, duas variações mudam o sentido sem mudar o tema: a venda nos olhos, que tira dela a arma e se lê como justiça ou como recusa a olhar, e a metade mulher, metade estátua rachada, que mostra a transformação acontecendo.

De onde vem o desenho

Ela começou como gorgoneion: um rosto sozinho, de frente e simétrico, estampado em escudos, moedas e telhas por todo o mundo grego arcaico como dispositivo contra o mal, e também no peito de Atena, sobre a égide. Só mais tarde ganhou corpo, nome e história, e mais tarde ainda, com o escudo pintado por Caravaggio por volta de 1597 e o Perseu de bronze de Benvenuto Cellini em Florença, a cabeça cortada que a fixou na arte ocidental como coisa derrotada. O rosto foi ficando bonito no caminho: a Medusa Rondanini, uma cópia romana em mármore, já mostra uma mulher serena com asas e cobras no cabelo. A tatuagem herdou a versão derrotada e passou a última década desfazendo-a.

Como escolher a sua

• A expressão vem antes do estilo. Olhar fixo e de frente ameaça; pálpebras baixas ou olhos fechados falam de luto ou de calma; lágrimas, como na Medusa chorosa daqui, falam da dor que veio antes das cobras; e o sorriso de presas é amuleto, não gente. Peça a sua pelo nome, porque nenhum tatuador adivinha.
• Depois, conte as serpentes. Uma cabeleira de vinte cobras finas fica deslumbrante no dia e vira um borrão cinza em quinze anos se a peça for pequena, porque espirais paralelas são as primeiras a fechar. Abaixo de uns doze centímetros, quatro ou cinco cobras grossas fazem o mesmo efeito e duram.
• Para a Medusa delicada ou com flores, a lógica é a mesma: flores são mais um volume para caber. Uma rosa ou uma peônia ao lado do rosto suaviza a leitura e funciona com dez centímetros; flores misturadas às cobras pedem o dobro. Esta série não tem Medusa com flores, e esse acréscimo se combina com o tatuador.

Perguntas frequentes