Tatouage taureau : sens, tête et cornes

Que signifie un tatouage taureau ?

La force est le sens que tout le monde attend, et l'animal l'a bien gagné. Un taureau adulte peut peser une tonne, et sa puissance est de celles qui avancent : il baisse la tête et fonce droit devant. Porté pour cela, le motif parle moins d'agressivité que du refus de céder, l'image de quelqu'un qui a tenu sa position sous la pression. L'entêtement est la même qualité vue de l'autre côté, et la plupart des porteurs acceptent les deux. Le signe du Taureau existe, bien sûr, et la majorité des modèles de cette grille ont été dessinés pour lui, avec étoiles ou glyphe ; le reste de la page reste sur l'animal.

La fécondité est le sens le plus ancien, et ce fut longtemps le principal. Dans toute la Méditerranée antique et au Proche-Orient, le taureau incarnait la force qui entretient les troupeaux et les champs : l'Égypte gardait un taureau sacré vivant, Apis, à Memphis, et les taureaux figuraient parmi les plus grands sacrifices qu'une cité grecque pût offrir. La finance a fourni la version moderne, le marché haussier, et le Charging Bull d'Arturo Di Modica, bronze déposé sans autorisation dans le bas de Manhattan en décembre 1989, a fait de l'animal l'emblème de toute une industrie.

Reste la corrida, à décider en conscience. En Espagne, au Portugal, dans le sud de la France et dans une partie de l'Amérique latine, elle est un patrimoine pour les uns et une cruauté pour beaucoup d'autres ; la Catalogne l'a interdite en 2010, et la Cour constitutionnelle espagnole a annulé l'interdiction en 2016. Des banderilles dans le cou, une cape ou un matador placent le tatouage d'un côté de cette querelle, quelle que soit l'intention de celui qui le porte. La tête en trash polka barrée d'une entaille rouge frôle la querelle sans vraiment y entrer. La Camargue offre un autre regard : la course camarguaise ne met pas à mort le taureau, et le cocardier à la robe sombre, aux cornes en lyre, y a ses propres héros.

Un crâne dit autre chose encore. Réduite à l'os et à la corne, la tête devient l'Ouest américain, la sécheresse et l'endurance, les crânes de vache que Georgia O'Keeffe ramassait dans le désert du Nouveau-Mexique et peignait à partir de 1931. L'architecture classique accrochait des guirlandes à ce même crâne, le bucrane, en mémoire du sacrifice. Il se tatoue d'ailleurs mieux en petit qu'une tête vivante, puisqu'il n'a pas de poils à ombrer.

D'où vient le motif

La Salle des Taureaux de Lascaux, en Dordogne, découverte en 1940, abrite des aurochs peints il y a quelque dix-sept mille ans ; l'aurochs, le bœuf sauvage dont descendent tous les bovins, s'est éteint en 1627 dans la forêt polonaise de Jaktorów. En Crète, le taureau devint un spectacle : la fresque de la tauromachie du palais de Cnossos, dégagée par Arthur Evans après 1900 et fortement restaurée, montre un acrobate qui exécute un saut périlleux par-dessus un taureau lancé, et la pose a inspiré plus d'un dessin. En 1945 et 1946, Picasso a fait passer une seule lithographie de taureau par onze états, la réduisant à une poignée de lignes, et chaque taureau en un seul trait pose depuis le même problème.

Comment trouver votre version

• Vérifiez d'abord les cornes. Celles d'un taureau partent vers l'extérieur et vers l'avant du haut du crâne ; celles d'un bélier s'enroulent vers le bas, le long de la mâchoire, et une tête de la page est celle d'un bélier. Un taureau de face est donc large et demande un champ vaste, alors qu'un taureau de profil, comme celui de Cnossos, s'allonge et convient à un champ étroit comme l'avant-bras ou le mollet.
• Tranchez aussi entre l'animal et le signe : un taureau seul se lit comme un animal, tandis que des étoiles, Aldébaran en guise d'œil ou le glyphe du cercle et du croissant le rangent du côté du zodiaque. Les têtes d'un seul trait et les dessins minimalistes tiennent le mieux en petit.
• Pour un taureau tribal, formes noires et anguleuses, les cornes deviennent des courbes pleines qui se recourbent en pointes ; l'aplat fonctionne bien et vieillit mieux qu'un contour fin. La grille réunit des illustrations, du trash polka, du géométrique, du néo-traditionnel et du blackwork, quatorze dessins sur vingt-et-un en noir et gris et sept en couleur.

Questions fréquentes