Tatouage aquarelle : couleurs, limites, durée

48 modèles originaux dessinés pour InkCraft : tatouage aquarellePar Mis à jour le

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Contours doux, couleur qui déborde de sa propre forme, souvent aucun trait noir : c'est le style le plus pictural qui soit sur la peau, et celui qui demande le plus à l'artiste. Ces 48 dessins de tatouage aquarelle sont tous en couleur.

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Tatouage effet aquarelle : imiter un médium que la peau ne connaît pas

Sur papier, l'aquarelle fonctionne parce que le pigment circule dans la fibre mouillée et se dépose de façon inégale. La peau ne fait rien de tel : l'effet se construit à la main, avec des lavis de pigment dilué, des éclaboussures placées à dessein et des bords adoucis en jouant de l'aiguille plutôt qu'en laissant quoi que ce soit couler.

L'écart de niveau entre artistes est donc énorme. Une pièce convaincante est une performance technique déguisée en accident : chaque coulée « spontanée » a été décidée. Une pièce ratée se lit pour ce qu'elle est, un tatouage flou.

Autre conséquence, le style compte sur la couleur pour porter toute l'image, puisqu'il n'y a souvent aucune ligne dessous pour faire le travail de structure. Ce seul fait commande la façon dont il vieillit.

Le lot ne contient que des pièces en couleur, sur des sujets variés : signes de la Vierge et du Cancer, tigre, couronne d'épines, rose, lune, crâne mexicain, colibri, hibou, cheval, requin, pin-up, certains en double. Ces sujets ont tous une silhouette reconnaissable, ce qui est précisément ce qui leur permet de supporter des teintes diluées.

Que devient un tatouage aquarelle avec les années ?

La couleur passe plus vite que le noir. C'est vrai de tous les styles, mais ailleurs un contour noir tient le dessin pendant que la couleur s'adoucit, si bien que la pièce reste lisible. Retirez le contour et la couleur qui passe, c'est l'image qui passe : la forme elle-même devient floue, et pas seulement la teinte.

Il y a deux réponses honnêtes. La première est de demander une discrète ligne de structure, en noir ou dans un ton sombre de la palette, qui travaille en silence dessous : la plupart des artistes expérimentés de ce style en mettent une, et c'est pourquoi leurs pièces anciennes se lisent encore. La seconde est d'accepter une pièce qu'il faudra reprendre dans cinq à dix ans, et de le prévoir.

Le soleil est l'accélérateur, et son effet n'est pas mince. Une crème solaire chaque jour sur une aquarelle cicatrisée est ce que vous pouvez faire de plus rentable, et la poser là où les vêtements couvrent d'ordinaire arrive juste après. Pour un coquelicot, dont tout l'effet tient au rouge, la précaution vaut davantage encore. Une version en lavis noir et gris obéit aux mêmes règles : le gris dilué s'éclaircit aussi, et la ligne de structure y sert tout autant.

Fleur, tache de couleur, petit format : bien choisir son aquarelle

Regardez des pièces de l'artiste cicatrisées depuis cinq ans, pas ses photographies fraîches. Une aquarelle fraîche se photographie à merveille et ne dit presque rien de la solidité de la technique ; une série cicatrisée dit tout.

Préférez une pièce qui a une structure interne : un sujet à silhouette reconnaissable plutôt qu'un lavis abstrait. Un colibri, une fleur ou une chaîne de montagnes sous la couleur resteront un colibri, une fleur ou des montagnes quand la couleur aura baissé d'un tiers, alors qu'une simple tache de couleur sera seulement plus pâle.

Donnez-lui aussi de la place. Éclaboussures et débordements ont besoin d'espace hors du sujet pour se lire comme voulus et non comme une erreur : le style convient mal à une petite pièce et bien à une épaule, une cuisse ou le haut du dos.

Questions fréquentes

Un tatouage aquarelle passe-t-il plus vite qu'un autre ?

La couleur passe au même rythme que dans n'importe quel style, mais l'effet se voit davantage parce qu'aucun contour noir ne retient la forme. Une pièce dotée d'une ligne de structure discrète dessous vieillit bien mieux qu'une pièce faite de couleur seule.

Un tatouage aquarelle a-t-il besoin d'un contour ?

À l'œil, non, mais la plupart des exemples qui durent en ont un : fin, en noir ou dans un ton sombre de la palette, il fait un travail de structure sans se lire comme le contour d'un traditionnel. Demandez directement au tatoueur s'il en met, et pourquoi.

Comment garder une aquarelle belle longtemps ?

Crème solaire chaque jour une fois la peau cicatrisée, et un emplacement que les vêtements couvrent d'habitude : le soleil est de très loin la première cause de perte de couleur. Prévoyez une reprise à cinq ou dix ans au lieu de la réserver aux accidents.

Peut-on faire un petit tatouage aquarelle ?

Mieux vaut viser une taille moyenne à grande, une quinzaine de centimètres et plus. Les débordements et les éclaboussures demandent de la place autour du sujet, et une petite aquarelle ressemble souvent à une tache autour d'une forme plutôt qu'à de la peinture. Si vous tenez au petit format, prenez une silhouette nette soutenue par un trait.

Comment voir une aquarelle sur ma peau avant la séance ?

Placez le dessin sur une photo de la zone avec le simulateur de tatouage d'InkCraft. Vous voyez le débordement des couleurs et la place laissée autour du sujet, ce qui décide s'il se lira comme de la peinture ou comme une tache.

Voyez-le sur votre peau avant de vous décider

InkCraft pose chacun de ces modèles sur une photo de vous, ajusté à l'emplacement que vous choisissez et à sa courbe, pour que vous puissiez juger avant que ce soit définitif.

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